Tónlistarstörf

Munurinn á að blanda og mastera hljóðupptökur

Blöndunarborðið í hljóðupptökuveri

••• Simon Winnall/Getty myndir

Hljóðblöndun og mastering eru tveir grunnþættir faglegrar plötuframleiðslu, svo gott hljóðblöndun og mastering er nauðsyn þegar þú ert að taka upp plötu sem þú ætlar að selja . Þú getur notað annað eða bæði. Þú gætir komist í burtu án þess að mastera ef þú ert aðeins að taka upp demó, en það getur farið eftir því hvað þú vilt að kynningin þín nái. Því betra sem það er, því líklegra er að það hjálpi þér að ná markmiði þínu, svo þú gætir viljað fjárfesta tíma og peninga sem þarf til að gera hvort tveggja.

Blöndun sameinar mörg lög

Hljóðblöndun vísar til þess ferlis að setja saman mörg hljóðlög til að búa til eitt lokalag eða til að breyta tónlist sem fyrir er.

Þú ert að fikta í rauninni við allt sem þú tókst upp þegar þú mixar lag. Þú munt gera hluti eins og að falla inn áhrif, stilla faders og EQ lögin þín. Hugsaðu um að blanda sem að setja saman þraut. Þú ert að sameina hluta þess sem þú hefur tekið upp, passað að allt hengi saman, svo bætir þú við smá frágang.

Dómnefndin hefur ekki hugmynd um hvort frábær mastering geti lagað slæma blöndu. Sumir sérfræðingar telja það á meðan aðrir eru ósammála. Passaðu þig á rauðu fánum sem gefa oft til kynna að þú sért að búa til slæma blöndu í fyrsta lagi. Klipping er aldrei góð. Skildu eftir höfuðrými og skrúfaðu niður trommurnar. Sía þegar þú EQ.

Þú ættir að vera ánægður með hvernig lagið hljómar þegar þú ert búinn að hljóðblanda það. Þú ættir að vera viss um að ekkert vantar tónlistarlega séð. Fyrir marga tónlistarmenn er blöndun þar sem raunverulegi galdurinn gerist. Það er þegar tónsmíð fer úr því að vera hrút af nótum og orðum yfir í að verða það sem þú sást fyrir sem fullunnið lag.

Ábendingar um bestu blöndun

Hægt er að ráða blöndunartæki verkfræðingur -eitthvað sem þú gætir viljað íhuga ef þú hefur fjárhagsáætlun fyrir það og enga eigin reynslu - eða þú getur reynt að blanda laginu þínu eða plötu sjálfur.

Ef þú ert að hljóðblanda plötu muntu hafa mörg lög. Finndu líkindi á milli þeirra, skipuleggðu þau síðan fyrir flæði. Stilltu þau í þeirri röð sem þú vinnur með þau, í þeirri röð sem þau birtast á plötunni. Til dæmis, ef eitt lag er hjartnæmt rokk, myndirðu ekki endilega vilja fylgja þessu eftir með ballöðu, né myndirðu vilja skipuleggja lögin með ballöðunni strax á undan rokklaginu. Raðaðu lögunum þínum þannig að það sé einhver tilfinning fyrir samfellu og vertu viss um að þú getir auðveldlega borið kennsl á hvert þeirra þegar þú vinnur.

Þú vilt líka ganga úr skugga um að hljóðstyrkurinn þinn á öllum lögum sé svipuð þegar þú vinnur þig í gegnum lögin. Þú getur þjappað með EQ til að ná þessu. Það mun auka rólega bletti og tóna niður háværari. Sléttu lögin út með því að nota síur til að koma í veg fyrir umfram eða uppáþrengjandi hávaða og hljóð.

Öll lög ættu að hafa sína eigin tíðni. Markmið þitt er að ganga úr skugga um að hver rödd og hvert hljóðfæri skilji eftir sig spor. Það getur verið gagnlegt að nota rútur á hvern: einn fyrir gítar, einn fyrir söng og svo framvegis.

Ekki ofþjappa lögunum þínum. Stefndu að lágu hlutfalli frá 2:1 til 3:1 dB af ávinningsminnkun. Þú getur gefið tiltekið orð eða orð örlítið til viðbótar ef skottenda sumra raddanna er að týnast.

Færðu nú mixið þitt úr mónó yfir í hljómtæki á hverju lagi. Panning mun koma þér þangað. Og gerðu blönduna þína. Settu stimpilinn þinn á það. Þetta gæti falið í sér að bæta við viðbótum eða öðrum minniháttar áhrifum. Það er undir þér komið, hverju þú vilt ná með plötunni, og áhorfendahópnum sem þú vilt ná til.

Mastering hámarkar heildarhljóðið

Hugsaðu um að mastering sé að bæta ljóma og glans í tónlistina þína. Hugtakið vísar til ferilsins við að fínstilla hvert einstakt lag með því að þjappa, jafna, gera hljómtæki aukningu eða stilla enduróm (echo) áhrif.

Í mjög einföldum skilningi, þegar þú masterar plötuna þína, ertu að passa upp á að lag eitt blási ekki út hátalarana á meðan næsta lag heyrist varla. Blöndunarferlið nær yfir þetta, en mastering tekur víðtækari sýn – þú einbeitir þér meira að hverju lagi fyrir sig þegar þú ert að blanda.

Mastering beinist að sérvisku í hverju lagi með auga og eyra að framvindu þeirra. Það tekur inn öll lögin í heild. Þú vilt að lögin séu svipuð í gegn og almenna tilfinningu fyrir samheldni við upptökuna þína. Þú vilt flæða frá upphafi til enda.

Fyrir utan að leiðrétta augljósan mun á hljóðstyrk fyrir hvert lag er mastering ótrúlega huglægt ferli. Að sumu leyti trúa tónlistarmönnum að annað hvort hafir þú gullna blæinn eða ekki þegar kemur að masteringum.

Þó að sum forrit hjálpi þér að ná tökum á upptökunni þinni sjálfur, þá er góð fjárfesting að borga fyrir að gera hana faglega ef þú ætlar að gefa út upptökuna þína til almennings.

Hvenær á að velja blöndun eða masteringu

Ef þú ætlar nota upptökuna þína fyrir kynningu , húsbóndi er ekki algjör nauðsyn. Það krefst miklu meiri þekkingu og reynslu en blöndun svo það getur verið kostnaðarsamt þegar það er gert af fagmanni.

Aftur á móti er hljóðblöndun eitthvað sem þú ættir alltaf að leggja þig fram um að gera, sama á hvaða útgáfustigi lagið þitt eða platan gæti verið. Þú þarft ekki að ráða fagmann og þú þarft ekki að vera fagmaður , en þú ættir að minnsta kosti að reyna að gefa hverju laginu þínu grófa blöndu þegar mögulegt er.

Ólíkt mastering, getur þú blandað heima. Það krefst æfingu og tíma, en með smá hollustu geturðu unnið verkið.